​

Urodził się w Portland w stanie Oregon, studiował kompozycję i aranżację na Portland State University, a następnie kontynuował pod okiem takich mistrzów jak m.in.: Henry Mancini i Don Costa (aranżer Franka Sinatry, Sary Vaughn, Tony’ego Bennetta i Paula Anki).

​

 Już na początku kariery zdobył za swoje aranżacje nagrodę National Band Award. W tym czasie współpracował także z The Stan Kenton Orchestra. Lata osiemdziesiąte i dziewięćdziesiąte były dla niego wytężonym czasem spędzonym z różnymi artystami w produkcjach telewizyjnych, radiowych i filmowych. Pracował przy takich tytułach jak „Celebrity Review", „The Palace" czy „The Tommy Banks Show". W ciągu dwuletniej współpracy z kanadyjskim radiem publicznym w Vancouver miał swój udział w długiej serii  występów specjalnych, najpierw z Tomem Jonesem, a potem w kolejnych dwudziestu sześciu odcinkach z udziałem Paula Anki. W latach 1985–1995 w CITV Television Studios w Edmonton pracował nad kolejnymi koncertami z udziałem największych nazwisk światowej sceny, takich jak m.in. Ray Charles, Tom Jones, Dionne Warwick, Neil Sedaka, Tony Bennett, Johnny Mathis i Procol Harum.

​

Gary Guthman wykładał na kanadyjskich uczelniach m.in: University of British Columbia, University of Alberta, Red Deer College, Alberta College i Grant MacEwan Community College. Odpowiedzialny był tam nie tylko za klasę trąbki i sekcji dętej, ale także uczył pracy w zespołach, improwizacji jazzowej, orkiestracji i aranżacji.

​

Do jego osiągnięć trzeba zaliczyć także współtworzenie takich międzynarodowych wydarzeń, jak Pacific National Exhibition, Edmonton Klondike Days, Canadian National Exhibition i The Calgary Stampede and Exhibition, które miały miejsce w największych kanadyjskich miastach.

​

Lata pomiędzy 1995 a 2014 Guthman spędził na tworzeniu setek kompozycji i aranżacji dla wielu najlepszych orkiestr i filharmonii w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie m.in. The Toronto Symphony, National Arts Centre Orchestra, Winnipeg Symphony, Vancouver Symphony, Edmonton Symphony, Memphis Symphony, Calgary Philharmonic, Portland Symphony, Austin Symphony i New York Pops Orchestra (Carnegie Hall). Występował i współpracował z kilkudziesięcioma renomowanymi big-bandami i takimi dyrygentami jak Stan Kenton, Louis Bellson, The Dorsey Brothers, Clark Terry i Doc Severinsen. Na początku lat osiemdziesiątych koncertował z Bee Gees.
Lista artystów, z którymi przy licznych projektach współpracował to m.in.Paul Anka, Dionne Warwick, Aretha Franklin, Johnny Mathis, Engelbert Humperdinck, Jack Jones, Paul Williams, Lou Rawls, Connie Stevens, Sérgio Mendes, Burt Bacharach, Mitch Miller, Peter Nero, Tony Bennett, Roger Whitaker, Michel Legrand, Anne Murray.

​

Występował jako trębacz-solista z orkiestrami m.in.​ Austin (Texas) Symphony, Portland (Maine) Symphony, Memphis Symphony, Chattanooga Symphony, Florida (Orlando) Orchestra, Oregon (Portland) Symphony, Syracuse Symphony, Toledo Symphony, Symphony of S. E. Texas Irving (Texas), Ft. Myers (Florida) Symphony, Gold Coast (Florida) Symphony, Bismarck Symphony, Allentown (Pa.) Symphony, Toronto Symphony, National Arts Centre (Ottawa) Orchestra, Vancouver Symphony, Winnipeg Symphony, Edmonton Symphony, Calgary Philharmonic, Regina Symphony, Victoria Symphony, Symphony Nova Scotia,  Windsor Symphony, Orchestra London,  Hamilton (Ontario) Symphony Niagara, Thunder Bay Symphony, Prince George (British Columbia) Symphony, Kamloops Symphony, Vancouver Island (Nanaimo, British Columbia), Symphony, New York Pops.

​

Gary Guthman był także dyrektorem muzycznym i głównym solistą w wielokrotnie nagradzanym hicie teatralnym „Forever Swing", który pokazywany był w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie przez blisko trzy lata (1999–2002). W tym czasie był także kierownikiem muzycznym zespołu Michaela Buble’a. Jako doświadczony twórca i dyrygent Guthman wykorzystywał swoje umiejętności, występując w całej Europie setki razy w ciągu ostatnich kilku dekad.

​

W 2011 roku nakładem Agencji Muzycznej Polskiego Radia wydał płytę ze swoimi oryginalnymi kompozycjami zatytułowaną „Solar Eclipse” - pierwszy album jazzowy nagrany w całości przez amerykańskiego artystę w historii Polskiego Radia.  W 2016 roku ukazała się płyta „Woman in Black” (Agencja Muzyczna Polskiego Radia), do której napisał muzykę i słowa. Jest też kompozytorem muzyki będącej hołdem dla twórczości poety Mirona Białoszewskiego, wydanej w 2019 roku na albumie „Autoportrety” (Soliton).  
Jednym z jego projektów artystycznych jest cykl 21 utworów, skomponowanych na potrzeby trzygodzinnego musicalu „List z Warszawy”, do którego stworzył zarówno muzykę, jak i teksty piosenek (libretto zostało napisane wspólnie ze scenarzystą Domanem Nowakowskim). Prawykonanie odbyło się na scenie Warszawskiej Opery Kameralnej w listopadzie 2019  w reżyserii Natalii Kozłowskiej, pod kierownictwem muzycznym kompozytora. Musical był wystawiany z sukcesem przez pięć sezonów, a podwójny album w wersji angielskiej i polskiej (w tłumaczeniu Nowakowskiego) ukazał się w 2020 roku (Soliton). Musical był nominowany do nagrody środowiska muzycznego 'Koryfeusz' (2021).

​

Wśród kompozycji muzyki klasycznej (zarówno kameralnych, jak i symfonicznych) Guthmana są utwory takie jak m.in.:
9 lutego 2007 - prawykonanie suity na harfę i orkiestrę „Mistrz i Małgorzata” dedykowane żonie kompozytora (album wydany przez DUX w 2008), 

23 luty 2018  - prawykonanie trzyczęściowego „Concerto Romantico” na harfę i orkiestrę w wykonaniu Małgorzaty Zalewskiej i orkiestry Filharmonii Zabrzańskiej pod kierownictwem muzycznym Sławomira Chrzanowskiego

10 stycznia 2020 - prawykonanie „Koncertu na trąbkę i orkiestrę” w wykonaniu kompozytora i orkiestry Filharmonii Łódzkiej pod batutą Pawła Przytockiego. Album z obydwoma koncertami został nagrany przez orkiestrę Opery i Filharmonii Podlaskiej pod batutą maestro Mirosława Jacka Błaszczyka w 2023 (DUX), a solistami byli Małgorzata Zalewska na harfie oraz sam kompozytor na trąbce. Nagranie uzyskało nominację do nagrody 'Fryderyk' (2024).

7 sierpnia 2021 odbyło się prawykonanie suity kameralnej na sopran, flet, wiolonczelę i harfę – „The Traveler” – do cyklu wierszy kompozytora z roku 1992, a album ukazał się w 2023  w wykonaniu Małgorzaty Zalewskiej – harfa, Kaji Mianowanej – sopran, Łukasza Długosza – flet oraz Tomasza Strahla – wiolonczela (Orphée Classics).

22 kwietnia 2022 odbyło się prawykonanie „Koncertu na flet i orkiestrę symfoniczną” w wykonaniu Łukasza Długosza oraz Polskiej Orkiestry Sinfonii Iuventus pod batutą Piotra Sułkowskiego.

27 sierpnia 2023 – prawykonanie „Fantazji łódzkiej”  pod kierownictwem muzycznym Chuhei Iwasaki na orkiestrę symfoniczną i chór, muzycznie opisującego historię Łodzi w 600-lecia nadania jej praw miejskich, a skomponowanej na zamówienie 24 edycji festiwalu "Kolory Polski" organizowanego przez Filharmonię im. Artura Rubinsteina.

9 września 2023 - prawykonanie uwertury „Qui ingreditur sine macula” na orkiestrę symfoniczną, skomponowanej na zamówienie Filharmonii Podkarpackiej im. Artura Malawskiego specjalnie na uroczystość beatyfikacji Rodziny Ulmów pod batutą Mirosława Jacka Błaszczyka.
24 listopada 2024 - prawykonanie „Five Elements" - koncert na saksofon tenorowy i orkiestrę zamówiony przez Elbląską Orkiestrę Kameralną, wykonany premierowo przez Piotra 'Milwiw' Barona pod kierownictwem muzycznym Marka Wroniszewskiego.

7 marca 2025 - odbyła się światowa premiera musicalu „VESPER" (Guthman jest autorem muzyki, tekstów utworów, orkiestracji oraz libretta napisanego wspólnie z Domanem Nowakowskim) w reżyserii Michała Znanieckiego, stworzonego .na specjalne zamówienie Opery i Filharmonii Podlaskiej w Białymstoku, na 10 solistów, chór, balet i orkiestrę symfoniczną pod batutą Mirosława Jacka Błaszczyka.

​

We wrześniu 2023 roku na polskim rynku ukazały się wspomnienia Gary'ego Guthmana nakładem renomowanego wydawnictwa Znak, pod tytułem „Grając na własną nutę”.

Z inicjatywy Zarządu Województwa Podkarpackiego podjęto starania o uhonorowanie Guthmana prestiżowym odznaczeniem państwowym. 17 października 2025 roku kompozytor został wyróżniony Złotym Krzyżem Zasługi, przyznanym przez Prezydenta Rzeczypospolitej Polskiej w uznaniu jego wkładu w rozwój polskiej kultury. Uroczyste wręczenie odznaczenia odbyło się podczas koncertu w Filharmonii Podkarpackiej, a aktu dekoracji dokonał marszałek województwa, Władysław Ortyl.

​​​​

​